“Linien, Flächen, Farbe, Kontraste. In und mit ihren modularen Werksystemen und seriellen Rastern beweist Barbara Höller auf immer neue und überraschende Weise, dass sie es wie kaum ein/e andere/r Künstler:in beherrscht: Das spannungsvolle Spiel mit mathematischen Ordnungsprinzipien, optischen Wahrnehmungen und ästhetischen Minimalismen.
Womit wir auch schon beim Thema Spiel sind.
Jedes Spiel zeichnet sich dadurch aus, dass es ein striktes Regelwerk hat. Wer hingegen die Regeln missachtet, ist ein/e Spielverderber:in. Barbara Höller bedient sich beidem. Zum einen der Regelmäßigkeit, zum anderen aber auch der künstlerischen Freiheit, die Regeln geheim zu halten oder nur anzudeuten.
In ihrer Werkzusammenstellung OR kommt dies auf dreierlei Ebenen zu Ausdruck, indem sie auf die Aspekte eines Brettspiels Bezug nimmt: Das Spielfeld, die Spielfiguren und deren Zugbewegungen.”
Text von Daniel Zaman
“Lines, surfaces, color, contrasts. In and with her modular work systems and serial grids, Barbara Höller proves in ever new and surprising ways that she has mastered it like hardly any other artist: the exciting play with mathematical principles of order, optical perceptions and aesthetic minimalisms.
Which brings us to the subject of play.
Every game is characterized by the fact that it has a strict set of rules. Anyone who disregards the rules, on the other hand, is a spoilsport. Barbara Höller makes use of both. On the one hand, regularity, but also the artistic freedom to keep the rules secret or only hint at them.
In her compilation of works OR, this is expressed on three levels by referring to the aspects of a board game: The playing field, the game pieces and their moves.”
Text by Daniel Zaman
„Gerhard Himmer steht mit seiner Malerei für jene prozessuale und selbstreferenzielle Ausrichtung des Tafelbildes, innerhalb deren die autonome Aussagekraft von Farbe als Material sowie die taktilen Eigenschaften der Bildoberfläche das Thema sind. In einer Art medialer Selbstdarstellung generieren sich seine abstrakten Kompositionen bar jeglichen gestischen Pinselstrichs aus den fundamentalen Eigenschaften und Reaktionsweisen von Farbe, deren Verhältnis zur Schwerkraft und zur Beschaffenheit des Bildgrundes. Himmers Gemälde sind von einer starken Spannung zwischen Kontrolle und Fluidität bestimmt.
In vergangenen Ausstellungen beeindruckte Himmer mit nahezu monumentalen Formaten, die in ihrer seriellen Anordnung wie eine Hommage an die Vielgesichtigkeit quasimonochromer Malerei interpretiert werden konnten. Stets füllt der Künstler die gesamte Leinwandfläche aus. Steht man unmittelbar vor einem dieser groß dimensionierten Bilder, wandelt es sich vom Objekt der Betrachtung zur Umgebung für die Betrachtenden. Die Fläche wird zum Raum.“
Text von Manisha Jothady
“With his painting, Gerhard Himmer stands for the processual and self-referential orientation of the panel painting, within which the autonomous expressiveness of colour as a material and the tactile properties of the picture surface are the theme. In a kind of medial self-portrayal, his abstract compositions, devoid of any gestural brushstrokes, are generated from the fundamental properties and reaction modes of colour, its relationship to gravity and the nature of the pictorial ground. Himmer’s paintings are characterised by a strong tension between control and fluidity.
In past exhibitions, Himmer has impressed with almost monumental formats which, in their serial arrangement, could be interpreted as a homage to the multifaceted nature of quasi-monochrome painting. The artist always fills the entire surface of the canvas. If you stand directly in front of one of these large-scale paintings, it transforms from an object of contemplation into an environment for the viewer. The surface becomes a space.”
Text by Manisha Jothady
Datum: Dienstag, 15. April 2025
Uhrzeit: 18 ― 21 Uhr
Ort: gezwanzig showroom Leopoldstraße 41 6020 Innsbruck
Mit der Eröffnung ihres neuen Standorts in Innsbruck präsentiert die Galerie gezwanzig ihre erste Ausstellung des Künstlers Christian Stock, mit seiner Solo-Show »SOAP OPERA«.
Christian Stock setzt seine intensive Auseinandersetzung mit Schichtungen in einer weiteren faszinierenden Materialität fort: Seife. In seiner neuen Werkserie türmt er Seifenstücke zu kompakten Würfeln auf, deren geschichtete Struktur den Kern seines künstlerischen Schaffens widerspiegelt. Diese vergänglichen Skulpturen, von denen es limitierte Bronzegüsse gibt, thematisieren die Dynamik von Zeit, Veränderung und materieller Präsenz. Mit “SOAP OPERA” erweitert Stock sein künstlerisches Vokabular und zeigt, dass Schichtungen weit mehr sind als Farbe – sie machen den Prozess des Werdens und Vergehens sichtbar.
Die Einzelausstellung ist von 15. April bis 30. Mai 2025 in der Galerie gezwanzig Innsbruck zu sehen.
Date: Tuesday, 15 April 2025
Time: 18 ― 21 o`clock
Location: gezwanzig showroom Leopoldstraße 41 6020 Innsbruck
With the opening of its new location in Innsbruck, Galerie gezwanzig presents its first exhibition by the artist Christian Stock, with his solo show “SOAP OPERA”.
Christian Stock continues his intensive exploration of layering in another fascinating materiality: soap. In his new series of works, he piles up pieces of soap to form compact cubes whose layered structure reflects the core of his artistic work. These ephemeral sculptures, of which there are limited edition bronze casts, address the dynamics of time, change and material presence. With “SOAP OPERA”, Stock expands his artistic vocabulary and shows that layering is far more than just color – it makes the process of becoming and passing visible.
The solo exhibition can be seen from April 15 to May 30, 2025 at Galerie gezwanzig Innsbruck.
